DEPARTEMENT DE FASHION DESIGN

DEPARTEMENT DE FASHION DESIGN

    • Ce Département forme les futurs créateurs de mode à travers l’acquisition de compétences techniques. C’est une formation culturelle favorisant le développement du talent et l’approfondissement des méthodes de transformation de l’impulsion créatrice dans les collections de mode innovantes et concurrentielles. A côté de la formation théorique qui implique l’analyse des œuvres de certains concepteurs, l’étude de l’histoire du costume, de la mode, du design textile et du dialogue en cours entre la mode et l’art, tous les outils pratiques nécessaires à la conception d’une tenue sont fournis à l’étudiant. Les cours de conception, de représentation figurant dans la mode et l’affichage graphique du projet constituent une aide à l’étudiant pour lui permettre d’organiser ses idées de design. L’étudiant a enfin la capacité de réaliser l’idée de projet acquise pendant les enseignements. Il est en mesure d’arriver à l’évaluation correcte, la sélection et l’analyse du matériel de sensibilisation et de gérer la relation entre la faisabilité et les besoins expressifs, y compris qualité/coût/limites des matériaux. Pendant la première année, l’accent est davantage porté sur le développement de la capacité de l’étudiant à assimiler l’informatique de base. L’année suivante, les étudiants commencent à cultiver personnellement et à développer une idée novatrice. Au cours de la dernière année de formation, d’autres matières complèteront le parcours de l’apprenant le rendant capable de gérer son propre apprentissage.
      A la fin du parcours académique, les travaux sont présentés au public. L’étudiant mettra l’accent non seulement sur la création de sa tenue, mais aussi sur la dynamique des problématiques relatives à la création de l’évènement (défilé de mode), de la scénographie à la conceptions des invitations, de la recherche du lieu de présentation du projet à l’évaluation du budget de la conférence de presse. Au cours des trois premières années de formation, les enseignements portent sur les matières suivantes:

      • - Design de l’accessoire
      • - Mode
      • - Stylisme
      • - Création artistique et langage des formes visuelles en Afrique
      • - Histoire de l’art moderne
      • - Histoire du costume
      • - Design du tissu
      • - Informatique de base
      • - Anatomie artistique
      • - Recherche sur la mode
      • - Art Design
      • - Traitement numérique de l’image
      • - Histoire de la mode
      • - Communication numérique
      • - Histoire de l’art contemporain
      • - Organisation de grands évènements
      • - Anglais
      • - Italien